Van 20 oktober t/m 17 november

Rose de Groot is een Nederlands-Amerikaanse kunstenaar die exposeerde in Nederland, Ierland en de VS. In 2004 keerde ze terug naar Europa, reisde en schilderde in Italië, Frankrijk en Nederland. Hier concentreerde ze zich op landschapskunst. In 2014 ontving ze een levenslange beurs van de Ballinglen Arts Foundation in Ierland, waar het oceanische landschap blijft inspireren en haar observatie, expressie en abstractie van schoonheid en het sublieme beïnvloedt.

 

As a Dutch-American artist, Rose de Groot has exhibited her work in the Netherlands, Ireland, and the U.S. In 2004, she returned to Europe, traveling and painting in Italy, France, and the Netherlands, focusing on plein-air landscape art. In 2014, she received a lifelong fellowship from the Ballinglen Arts Foundation in Ireland, where the oceanic landscape continues to inspire, influencing her observation, expression, and abstraction of beauty and the sublime.

De natuur inspireert mij. Als ik buiten schilder, neem ik alle visuele en zintuiglijke prikkels in me op, net zoals een surfer die wordt overspoeld door de energetische overdracht van een golf. 

Schilderen op locatie kan onvoorspelbaar zijn, maar als het lukt, vangt een stuk alle frisheid van het moment op, terwijl het toch mijn volledige visie behoudt. Ik streef naar werk dat zowel scherpe observatie als gedurfde abstractie laat zien. 

Uiteindelijk stelt het werken in de open lucht mij in staat de ontzagwekkende realiteit van onze wereld volledig te ervaren en vast te leggen door de materialiteit van de verf.

Rose de Groot

 

Nature inspires me. When I paint outdoors, I take in all its visual and sensory stimuli, much like a surfer immersed in the energetic transference of a wave. 

Painting on location can be unpredictable, but when successful, a piece captures all the freshness of the moment while still retaining my complete vision. I strive to create work that demonstrates both keen observation and bold abstraction. 

Ultimately, working outside in the open air allows me to fully experience the awe-inspiring reality of our world and record it through the materiality of the paint. 

Rose de Groot


Niels Smits van Burgst

Happy Days Forever

De modern impressionistische schilderijen van Niels Smits van Burgst zijn nog de rest van het jaar te bewonderen bij Westerkadekunst, op nummer 27 (de buren).

In de schilderijen van Niels Smits van Burgst (Maassluis, 1970) zijn de dagen van permanente vrije tijd aangebroken. Met een zwierige verftoets schetst de schilder ons beelden van plezier zonder plichten. Smits van Burgst is vooral om zijn schilderijen van zwelgpartijen met hangende jongeren in hotels en in huiskamers, genotzuchtige selfies en zelf-representatie op een moment van ervaren pret. We zien het volkje dat rondhangt bij exposities, concerten, lezingen en sportevenementen, of belanden op één of ander dansfeest. In recenter werk is het TL- en flitslicht vervangen door direct zonlicht. De schilder neemt ons mee naar buiten: de bergen in, naar een zwemmeer of camping. We gaan weer mee op vakantie met onbekenden en zijn deelgenoot van forensen, op weg naar hun bestemming. In de schilderijen voel je de spanning voor wat komen gaat maar de figuren lijken niet in staat zich los te maken uit hun huidige situatie. De personages lossen op in hun omgeving terwijl ook de situatie van ondergeschikt belang wordt. We zien de schilder zoeken.

 

The modern impressionist paintings of Niels Smits van Burgst can be admired for the rest of the year at Westerkadekunst, located at number 27 (next door).

In the paintings of Niels Smits van Burgst (Maassluis, 1970), the days of permanent leisure time have arrived. With a lively brushstroke, the painter sketches images of pleasure without obligations. Smits van Burgst is particularly known for his paintings depicting indulgent gatherings with languid youths in hotels and living rooms, hedonistic selfies, and self-representation at moments of experienced fun. We see the crowd that lingers at exhibitions, concerts, lectures, and sports events, or finds itself at some dance party. In more recent work, the fluorescent and flash lighting has been replaced by direct sunlight. The painter takes us outside: into the mountains, to a swimming lake, or a campsite. We go on vacation again with strangers and become part of commuters on their way to their destination. In the paintings, you can feel the tension for what is to come, but the figures seem unable to free themselves from their current situation. The characters dissolve into their surroundings while the situation itself becomes of secondary importance. We see the painter searching.


ZOMERSALON: een terugblik

Het weer was niet erg goed, maar we hebben genoten van het gevarieerde werk van een nieuwe generatie schilders. Van intieme landschappen op de grens tussen droom en werkelijkheid, vuige taferelen die rechtstreeks uit een westernfilm lijken te komen tot menshoge hyperrealistische aubergines. Onze muren hingen vol schilderijen in allerlei vormen en maten, kleuren en stijlen. 

Extra Programma:

Zaterdag 15 juni: Opening met muziek van Zazie en Woetoe & Performance van Donatas Tretjakovas.

Zondag 30 juni: New Phoenix Ensemble, duo met cello en klarinet.

Zondag 7 juli: Rochelle, jazz zangeres (in het kader van Jazz Around Town)

Zondag 14 juli:  Laura Drion, zangeres en Robert Koemans, vleugel 

Zondag 14 juli: Artist Talk met Maria Vashchuk en Stan Molenaar

Zondag 21 juli: ATO (Arturo Pérez) gitarist, componist

 

The weather was lousy but we enjoyed the varied work of a new generation of figurative painters.. From intimate landscapes on the border between dream and reality, gritty scenes that seem to come straight out of a Western movie to human-sized hyper-realistic eggplants. Our walls were filled with paintings of all shapes and sizes, colors, and styles. On all Sundays, you can meet artists during artist talks and performances or come listen to local musicians. 

Extra Program:

Sunday, June 30th: New Phoenix Ensemble, duo with cello and clarinet

Sunday, July 7th: Rochelle, jazz singer (as part of Jazz Around Town)

Sunday, July 14th: from 3 pm till 3:45 pm: Laura Drion, singer with Robert Koemans, grand piano (location number 27)

Sunday, July 14th: from 4 pm: Artist Talk with Maria Vashchuk and Stan Molenaar (location number 29A)

Sunday, July 21th: from 3 pm: ATO (Arturo Pérez) guitarist, composer

Mike Dings

Donglai Meng

Nikki Selser

Christiaan Donker

Maria Vashchuk

Daan Koens

Onno Meeuwsen

Doris Kolpa

Sebastian Haquin


Gallery Viewer

Bezoek ook onze online-galerie op Galleryviewer waar de werken van huidige en voorgaande exposities te koop zijn.

Visit our online gallery on Galleryviewer where the works from current and past exhibitions are available for purchase.

Openingstijden / Opening hours

Westerkadekunst is tijdens exposities geopend van vrijdag t/m zondag, van 12 tot 17 uur. Het is mogelijk om buiten deze tijden een afspraak te maken.

Westerkadekunst is open during expositions from Friday to Sunday, from 12:00 pm to 5:00 pm. If you would like to visit outside these hours, it is possible to make an appointment


Meld je aan voor de Westerkadekunst Nieuwsbrief

Volg ons op X en Instagram